本文是《精通格律知识十四讲》系列的第四讲，读完本系列全部十四讲，你将会精通格律知识，夯实格律诗的基础。
“一三五不论，二四六分明”，这或许是格律诗平仄规则中最广为人知、也最常被引用和误解的一条。
这条规则看似简单明了，实则浓缩了格律诗平仄的核心秘密。
本讲将超越其表面化的理解，深入挖掘这一口诀所依托的汉语语音学基础，阐明其作为一条基本平仄规律而非“绝对法则”的深层原因，并清晰界定其适用条件与例外情形。
一、格律诗平仄为何要“一三五不论，二四六分明”
汉字多为双音节词，对于格律诗来说，不管是五言还是七言格律诗，最后一个字的平仄是固定的，因此前4个字或前6个字可分为2组或3组双音节词，每个词按双音节最后一个字的平仄论平仄。
双音节词无论是“平仄”还是“仄仄”，该双音节词都归于仄音；无论是“平平”还是“仄平”，该双音节词都归于平音。
例如“桃花”和“雪花”，这是两个双音节词，虽然“桃”是平音，“雪”是仄音，但第一个字平仄并不重要，第二字“花”的平仄很重要，因为“花”是平音，所以“桃花”和“雪花”作为一个双音节整体，属于平音。
你可以大声读读这两个词，看看是不是这个道理。
再比如“桃树”和“杏树”，虽然第一个字一个为平，一个为仄，但因为关键的第二个字“树”为仄音，因此“桃树”和“杏树”作为双音节词都属于仄音。
你也可以大声读读这两个词，就能感受到我所说的。
对于格律诗来说，我们读诗的节奏都是以两个字为一个单位，例如：
白日—依山—尽
黄河—入海—流
在“白日”这个音步中，平仄是由“日”字的平仄决定的；在“依山”中，“山”是核心，平仄是由“山”字的平仄决定的。
月落—乌啼—霜满—天
江枫—渔火—对愁—眠
同样如此，除去尾字的平仄是固定的，其他双音节词的平仄都是由第二个字的平仄决定的。
双音节词的第一个字的位置，恰处于诗句中第一、三、五个字的位置，可平可仄；而双音节第二字的位置，恰处于诗句中第二、四、六个字的位置，平仄固定，不能可平可仄。
于是，“一三五不论，二四六分明”规则诞生了。
应该注意，“一三五不论，二四六分明”这个规则并不是由某人或某团体所规定的，而是声韵美学自然选择的结果，后被广泛认可，其理论基础就是汉字多双音节词，我们读诗也是以每两个字作为一个单元来读。
可以将每句诗中第二、四、六位置的字，称之为节奏点，将第一、三、五位置的字称之为自由点，而每句诗最后一个字或者为韵脚，或者为白脚。
二、节奏点和自由点的意义
1、节奏点
既然节奏重音落于每句诗的第二、四、六字，那么这些字的平仄属性，就直接决定了整个音步乃至整个诗句的声调起伏节奏。
如果这些支点字的平仄混乱，如本该“平-仄-平”却成了“平-平-平”，整句诗的抑扬顿挫感便会彻底丧失，诗句诵读起来平板或拗口。
因此，“二四六分明”的本质，是要求诗句的节奏支点必须严格遵守平仄交替的规律，以构建清晰的声调骨架，使得诗句产生抑扬顿挫的效果。
2、自由点
反之，处于音步第一个字的位置，即诗句中第一、三、五位置的字为自由点。
由于自由点位置不是节奏重音所在，其平仄变化对诗句整体节奏感的影响相对较小。
将其规定为“不论”，即可平可仄，给予了诗人在用词上极大的灵活性与自由度，以便在保持整体骨架稳固的前提下，优先选择最契合诗意的字词，以达到不“因形害意”的目的。
这是为什么“一三五”可以不论的本质原因。
3、韵脚和白脚
对于格律诗来说，偶数句必须押韵，奇数句除了首句外必不能押韵，首句既可押韵，也可不押韵。
押韵句的尾字为韵脚，是一首诗中最重要的位置；非韵句的尾字称之为白脚，是一首诗中仅次于韵脚而次重要的位置。
格律诗每句诗的尾字，或者为白脚，或者为韵脚，其平仄都是固定的，韵脚必须为平音，白脚必须为仄音，韵脚和白脚对整首诗的韵律影响最大。
三、“一三五不论”并不是绝对的
“一三五不论”绝非无条件的，在4种特殊情况下，一三五必须“论”，否则会引发更严重的声韵问题，破坏格律诗的韵律和美感。
哪4种特殊情况呢？下面我就分别介绍之。
1、避免“孤平”
在五言“平平仄仄平”句式中，若第一字由平音改用仄声，变成“仄平仄仄平”句型，则犯了孤平，孤平是格律诗大忌。
所以“平平仄仄平”句型第一个字的位置必须“论”，必须用平声，这时候就不能用“一三五不论”规则。
同样，在七言诗“中仄平平仄仄平”句式中，若第三字若由平音改用仄声，则变成“中仄仄平仄仄平”，同样犯孤平，因此这里第三字必须“论”，须用平声。
这就是格律规则优先级的问题，避免孤平的优先级远大于“一三五不论”。
2、避免“三平尾”
在五言“中仄仄平平”句式中，若第三字由仄声改用平声，则变成“中仄平平平”，犯了三平尾，这也是格律诗大忌。因此该句第三个字必须“论”，须用仄声。
同样，在七言“中平中仄仄平平”句式中，若第五字由仄声改用平声，则变成“中平中仄平平平”，犯了三平尾。因此此处第五个字也必须“论”，须用仄声。
同样，避免三平尾的优先级也远大于“一三五不论”。
3、避免“三仄尾”
在五言“中平平仄仄”句式中，若第三字由平声改用仄声，则变成“中平仄仄仄”，犯了三仄尾，三仄尾的严重度虽不如孤平和三平尾，但若能避则避。因此此处第三字尽量“论”，保持为平声为妥。
4、锦鲤翻波句型
“锦鲤翻波”句型历来皆被认为是律句，在“锦鲤翻波”句式“平平仄平仄”中，每一个字位置的平仄都是固定的，因此不能“一三五不论”，而应该每个字位置的平仄都“分明”。
尽管存在例外，但对于格律诗平仄来说，“一三五不论，二四六分明”依然具有无可替代的指导价值。它让初学者迅速抓住格律平仄的主要矛盾，并获得了初步的创作灵活度。绝大多数非关键位置的字，确实可以依此处理。
其实可以对“一三五不论，二四六分明”规则进行升级，变成：
“在确保不导致‘孤平’、‘三平尾’等诗病的前提下，格律诗句的一、三、五字平仄可以灵活处理；而二、四、六字作为节奏支点，其平仄必须严格遵循交替规律，除非是如‘锦鲤翻波’这样的公认特定变格。”
四、“一三五不论，二四六分明”平仄规律在创作中的应用
先定骨架：构思句子时，优先确保二、四、六字的平仄正确，搭建起稳健的声调骨架。
灵活填充：在骨架间的一、三、五位置，根据诗意需要自由选字，优先考虑词的优劣。
以上只是理论基础，其实现实中很少有人这么做。一般都是先写好一句诗或几句诗，然后调整不合律位置的平仄，使其最后合律。
最后检查：完成句子后，用“孤平”、“三平尾”等禁忌进行检查，若出现“孤平”、“三平尾”等诗病则应进行调整，或运用拗救。
朋友们，读了本文，是不是对“一三五不论，二四六分明”规则有了更深入的认识？有何高见？欢迎在评论区里分享高见。
