诸宫调，这一源自北宋、盛行于宋金元时期的音乐戏剧形式，以其独特的韵味和丰富的表现力，成为了中华说唱艺术的重要组成部分。从孔三传的初创，到董解元的《西厢记诸宫调》，再到元杂剧对其的吸收与革新，诸宫调不仅为后世戏曲音乐开辟了道路，更以其卓越的艺术成就，影响了无数文艺作品的创作。本文将带您走进诸宫调的辉煌历史，探寻其演变轨迹，并探讨其对后世艺术形式的深远影响。
01诸宫调的诞生与发展
《中国古代音乐简史》中介绍到, 诸宫调，这一大型说唱音乐形式，起源于北宋汴京，由瓦子勾栏中的艺人孔三传所创。其特点在于运用多种宫调，丰富了音乐的调性变化。原始的诸宫调由不同宫调的曲子组成，中间穿插说白，后来逐渐发展成包含多种歌曲艺术元素的大型套曲。在宋代，诸宫调表演常由讲唱者自行击鼓，辅以笛、拍板等乐器。至宋金对峙时，诸宫调已趋成熟，其代表作《西厢记诸宫调》展现了极高的艺术水平，通过丰富的宫调和曲调，以及巧妙的曲式结构，生动地叙述了爱情故事，赞颂了青年男女追求自由的精神。
二、诸宫调诸宫调又叫诸般宫调，是由北宋时期汴京瓦子勾栏中的民间艺人孔三传创造的一种以调性变化丰富而得名的大型说唱音乐形式。
诸宫调的原始形式比较简单，是由不同宫调（调高与调式）的隽曲连缀而成，各曲之间插有说白，例如南戏《戏协状元》开头所插的诸宫调就用《凤时春》（南仙吕宫）《小重山》（南双调）《浪淘沙》（南越高）《卫思园》《逸池游》（南商调）等五个不同宫调的隽曲联成，各曲也插有说白。此后，它在发展中又不断吸收了其他歌曲艺术的新因素（如唱赚等），其曲式也不断得到丰富，例如《刘知远诸宫调》除用了不同宫调的隽曲以外，还用了不同宫调的套曲。套曲的形式有两种：一为同宫调的一个曲调重复二次或三次后接尾声；一为同宫调的若干个不同曲调接尾声成为缠令的形式，所以这种诸宫调已是一种由不同宫调的隽曲与套曲联成的大型套曲了。
诸宫调在宋代表演时，一般由讲唱者自己击鼓，另外由他人用笛、拍板等乐器伴奏（宋洪迈《夷坚志》），有时也可以单用水蒸伴奏。
诸宫调大约在宋金对峙期间已经成熟，并达到极高的水平。现存金中叶董解元的《西厢记诸官调》可以说就是它的代表作品之一。
《西厢记诸宫调》的作者董解元，是金章宗时期的人。在金元时期，“解元”是文人的统称。这部作品是根据唐元《会真记》故事梗概改编而成。其内容是通过普救寺中张生与莺莺这两个青年男女的巧遇到两人终于结合的恋爱故事，歌颂了当时青年男女勇于冲破封建礼教、大胆追求婚姻自由的精神，具有一定的现实意义。
《西厢记诸宫调》全本共用了14个宫调，即正宫、道宫、南吕宫、黄钟宫、大石调、双调、小石调、商调、越调、般涉调、中吕调、高平调、仙吕调、羽调。基本曲调有151个，连变体（即“又一体”）在内，则有444个之多。
在曲式上，《西厢记诸宫调》包含三种曲式：（1）单个曲调的应用，如（仙吕调）《一斛义》2曲（白）。（2）一个曲调，重复三次或三次以上之后，接尾声，如《墙头花》3曲《尾》（白）。（3）宫调的多个曲调后接尾声，成《缠令》形式，
02《西厢记诸宫调》的艺术巅峰
根据《黄河文化丛书》的描述, 《西厢记诸宫调》是诸宫调这一艺术形式中的瑰宝，由北宋的孔三传所创，至宋金对峙期间已相当成熟。该作品不仅在思想内容和艺术表现上有巨大突破，更在音乐调性上展现了高超的技艺，使用了多达14个宫调和44个曲调。这些曲调都是经过创造性加工的，显示了艺人深厚的音乐造诣。作品中塑造的生动人物形象，如红娘，以及其丰富的情节和精湛的语言运用，都使得这部作品成为了不朽的名篇，为后世的说唱艺术提供了宝贵的先例。
诸宫调在宋金对峙期间已经相当成熟，出现了不朽的名篇董解元《西厢记诸宫调》(简称《董西厢》)。它和赵令时的《元微之崔莺莺商调蝶恋花鼓子词》一脉相承，都是描绘元稹的《莺莺传》本事。但无论就思想内容和艺术表现都有了巨大突破，实为化旧立新、点石成金的再创作。《董西厢》在情节的安排、性格的塑造、语言的运用上都是十分出色的。下例是其“红娘义责老夫人”一段，通过这段对话，塑造了一个生动的丫环红娘形象，给人留下深刻的印象，为后来王实甫元杂剧《西厢记》及许多戏曲改编本《拷红》奠定了人物基础。《西厢记诸宫调》在调性上用了14个宫调，用到的曲调达44个之多。这些曲调都是创造性加工的产物，其所包含的创作劳动，是巨大的；说唱的艺人，至少要能熟悉这么许多曲调，而且还要能深刻表达，以博得听众的赞许，说明艺人高超的造诣！《董西厢》是中华大型说唱巨擘诸宫调的代表作品，是我国说唱艺术的瑰宝。
03诸宫调的艺术特色及其对元杂剧的影响
《中国文化要览》一书指出, 诸宫调，作为宋金元时期流行的说唱体文学形式，以其独特的艺术特色对后世的戏曲艺术，尤其是元杂剧产生了深远影响。
诸宫调的特点主要表现在几个方面：首先，它采用了唱白相间的表演方式，这种方式既丰富了表现形式，也使得故事更为生动有趣。其次，诸宫调能集合不同宫调的不同曲子来说唱一个故事，这种灵活性使得故事表现更为多样和丰富。再者，说唱时还有乐器伴奏，通常是琵琶，这种伴奏方式给后世的戏曲音乐开辟了新的道路。
元杂剧在形成过程中，明显受到了诸宫调的影响。元杂剧的旦本、末本之分，以及一本由一个角色主唱到底、套曲的组织方式等，都直接来源于诸宫调的艺术形式。可以说，诸宫调的主要艺术手段，都被元杂剧所吸收并发展，为元杂剧的繁荣奠定了坚实的基础。
诸宫调是宋金元时流行的说唱体文学形式之一。它取同一宫调的若干曲牌联成短套，首尾一韵，再用不同宫调的许多短套联成长篇，以说唱长篇故事，因此称为“诸宫调”或“诸般宫调”。诸宫调由韵文和散文两部分组成，演唱时采取歌唱和说白相间的方式，基本上属叙事体，其中唱词有接近代言体的部分。
“诸宫调”的主要艺术手段，都为元杂剧所吸收。元杂剧的旦本、末本之分，一本由一个角色主唱到底，套曲的组织方式等，都直接受到诸宫调的影响。
04诸宫调的传播演变与艺术特色
《简读中国戏曲》中介绍到, 诸宫调是宋金元时期的大型说唱艺术，以多种宫调的不同曲调组成。其曲式多样，包括只曲、短套和套曲，按故事内容组织，间以说白。随着宋室南迁，诸宫调传到南方，并影响了南戏等戏曲形式。诸宫调所用伴奏乐器随时代变化，其作品今存不多，《西厢记诸宫调》是其中的佼佼者。此外，南北诸宫调在音乐和表演上也有所差异，共同构成了这一艺术的丰富面貌。
诸宫调是宋、金、元时期的一种大型的以唱为主的说唱艺术。歌唱部分是用多种宫调的若干不同曲调组成，故称为“诸宫调” 亦称“诸般宫调”。唐、宋词调，唐、宋大曲，宋代唱赚的缠令以 及当时流行的其他俗曲，组成了诸宫调的曲调。从今存的诸宫调 作品中可以看出其曲式包含有：单个曲牌的只曲；由一支曲牌反 复或多次反复再加上尾声而构成的短套形式；用属于同一宫调的 若干曲牌联接而成的套曲形式。这几种曲式，按照故事内容情节 用不同的方式组织起来，并间以说白，以说唱长篇故事。随着宋 室南迁，诸宫调传到南方。如元代无名氏作南戏《张协状元》，其戏文开始部分由末色所唱诸宫调一段就是实例之一。诸宫调所用的伴奏乐器，宋时主要用鼓、板、笛；金、元时，有加用弦乐器和其他打击乐器；后来的明、清人又称诸宫调为“弹词”或“弹唱词”。
产生于北方的诸宫调，随着宋朝南渡，也传到了南方，遂有南北诸宫调之分。据研究者的意见，南诸宫调伴奏乐器主要是笛子；北诸宫调则是琵琶和筝。上面提到的《董解元西厢记》就是北诸宫调，所有又称为《弦索西厢》。
